Anna May Wong

El 22 de enero de 2020, fue honrada con un Doodle de Google.

Una serie de conferencias y películas, "Redescubriendo a Anna May Wong", se llevó a cabo en el Archivo de Cine y Televisión de UCLA en 2004, patrocinada por el editor de "Playboy", Hugh Hefner.

Palgrave Macmillan publicó en 2004 una biografía del profesor de historia de la Universidad de Colgate, Graham Russell Gao Hodges, "Anna May Wong: From Laundryman's Daughter to Hollywood Legend".

Finalmente, en 2004, el British Film Institute restauró E. A.

Y el interés por ella continúa: una obra sobre Anna titulada "Muñeca china: la vida imaginada de una actriz estadounidense", escrita por Elizabeth Wong, se estrenó en el Bowdoin College de Maine en 1997.

Fue elegida para el papel de Madame Liang en Flower Drum Song (1961), la versión cinematográfica del musical de Broadway "Flower Drum Song" de Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II, pero antes de que pudiera comenzar el rodaje, ella falleció.

Anna May Wong murió de un infarto masivo el 3 de febrero de 1961 en Santa Mónica, CA, después de una larga lucha contra la cirrosis de Laennec, una enfermedad del hígado.

Estaba a punto de hacer una reaparición como actriz de carácter en la pantalla grande hacia el final de su vida, después de haber aparecido como la criada de Lana Turner en la jabonosa película de Ross Hunter Retrato en negro (1960).

En 1956, Anna recibió una oportunidad largamente diferida de interpretar un papel que perdió en la década de 1940 en Hollywood.

Obtuvo su propia serie de televisión, The Gallery of Madame Liu-Tsong (1951), en Dumont Network, interpretando a una detective china en un papel escrito expresamente para ella, un personaje al que incluso se le dio su verdadero nombre chino.

El programa de media hora, que se emitió semanalmente del 27 de agosto al 21 de noviembre de 1951, fue el primer programa de televisión protagonizado por un asiático-estadounidense.

Las relaciones personales de Wong generalmente eran con hombres caucásicos mayores, pero la ley de California prohibía el matrimonio entre asiáticos y caucásicos hasta 1948. Uno de sus amantes blancos se ofreció a casarse con ella en México, pero las intenciones de la pareja se hicieron conocidas y él se retractó cuando su carrera en Hollywood se vio comprometida.

Sus dos últimos papeles protagónicos en películas fueron en un par de películas de propaganda antijaponesa, Bombs Over Burma (1942) y Lady from Chungking (1942), ambas realizadas por Producers Releasing Corp., el más bajo de los estudios Poverty Row.

Wong escribió un prefacio al libro "Nuevas recetas chinas" en 1942, que fue uno de los primeros libros de cocina chinos impresos en los EE. UU.

Aunque pasaría los años de la Segunda Guerra Mundial trabajando para organizaciones benéficas y agencias de ayuda chinas, Madame Chiang, la cuñada de Yat-sen Sun y esposa de Kai-Shek Chiang, el general del ejército que dirigió el Nacionalista, la desairó.

A medida que su carrera cinematográfica se eclipsó en la década de 1940 (no aparecería en otra película hasta 1949), encontró trabajo en el escenario y en la radio y luego en el nuevo medio de la televisión.

También apareció en papeles importantes en King of Chinatown (1939) e Island of Lost Men (1939).

Anna May Wong no apareció en películas de 1939 a 1941, cuando fue elegida como actor secundario en Ellery Queen's Penthouse Mystery (1941), una entrada en la serie de películas B.

Durante la producción de la película policiaca Tip-Off Girls (1938), Paramount Pictures le ofreció a Anna May Wong la oportunidad de alquilar a sus dos perros pequineses, Maskee y Dumshaw, para que aparecieran en la película.

Incluso cuando el papel requería interpretar a una caucásica en un drag asiático, como en el caso de Paul Muni como el campesino chino Wang Lung en The Good Earth (1937), Wong fue rechazada, ya que no encajaba en el aspecto ideal imaginado por una caucásica para una mujer asiática.

Del mismo modo, más tarde se la mantuvo fuera tanto del papel principal como secundario en la prestigiosa producción de MGM The Good Earth (1937), su filmación de la popular novela de Pearl S. Buck, después de reprobar otra prueba de pantalla por no estar a la altura de un hombre blanco.

Apareció en dos películas dirigidas por Robert Florey, Daughter of Shanghai (1937) como una protagonista asiática-estadounidense no estereotipada y Dangerous to Know (1938).

En un viaje a China en 1936, Anna May fue recibida por la élite cultural del país en las cosmopolitas Pekín y Shanghái, pero tuvo que abandonar un viaje a la aldea ancestral de sus padres cuando una multitud de manifestantes bloqueó su viaje.

El nuevo Código de Producción Cinematográfica de 1934, complaciendo a los segregacionistas, prohibía a los cineastas retratar el mestizaje bajo una luz positiva.

Fue un éxito, con 167 representaciones, y luego pasó a Hollywood y Paramount, donde protagonizó una adaptación de la novela de Sax Rohmer "Hija de Fu Manchu" llamada Hija del dragón (1931). Volvió al estereotipo.

Su primera película sonora fue The Flame of Love (1930) (también conocida como "The Road to Dishonour", aunque algunas fuentes afirman que fue "Song", también conocida como "Wasted Love" en ese mismo año), que fue lanzada por British International Pictures.

Al regresar a los Estados Unidos en 1930, Wong apareció en Broadway en la obra "On the Spot".

Su mejor papel en Hollywood a principios de la década de 1930 fue como apoyo a Marlene Dietrich en el clásico ganador del Oscar Shanghai Express (1932) de Josef von Sternberg.

Sin embargo, Hollywood en la década de 1930 era tan racista como lo había sido en los locos años veinte, y MGM se negó a elegirla en su producción de 1932 de The Son-Daughter (1932), para la que hizo una prueba de pantalla, ya que era "

Wong participó en la película muda Piccadilly (1929) de Ewald André Dupont como una criada que es despedida de su trabajo en un club nocturno de Londres después de bailar encima de una mesa, y luego se la vuelve a contratar como bailarina para infundir al club un glamour exótico.

Warner también la eligió para apoyar a la drag queen oriental Myrna Loy en The Crimson City (1928).

Se mudó a Europa en 1928, donde hizo películas en el Reino Unido y Alemania.

Wu (1927) en MGM y con Warner Oland y Dolores Costello en Old San Francisco (1927) en Warner Brothers.

La revista de cine "Pictures" publicó unas memorias suyas en 1926 en las que se quejaba: "Muchas personas, cuando me conocen por primera vez, se sorprenden de que hable y escribo en inglés sin dificultad. Pero, ¿por qué no habría de hacerlo? Estaba

En 1926 parece haber aparecido en una película de "carreras" realizada por chino-estadounidenses para una audiencia chino-estadounidense, The Silk Bouquet (1926) (también conocido como "The Dragon Horse").

"Anna May Wong apareció como bailarina en una obra de teatro dentro de una película filmada en Technicolor para el vehículo de Ronald Colman His Supreme Moment (1925), pero su producción en Hollywood en general no fue distinguida.

Incluso interpretó a una esquimal en The Alaskan (1924).

Peter Pan de Barrie (1924), pero el papel era muy pequeño (la película se rodó en la isla de Santa Catalina, donde el elenco permaneció durante la producción). Mide 170 cm (5'7 ", aunque otras fuentes citan su altura como

Su gran avance después de su auspicioso comienzo con "The Toll of the Sea" finalmente se produjo cuando Douglas Fairbanks la eligió para un papel secundario como una esclava mongola traicionera en su extravagancia de Oriente Medio / Noches árabes El ladrón de Bagdad (1924).

En lugar de convertirse en una estrella, esta hermosa mujer con una tez descrita como "una rosa que se sonroja a través del marfil viejo" continuó atrapada en papeles secundarios, como en el melodrama Drifting (1923) de Tod Browning y el western Thundering Dawn (1923).

Protagonizó la primera película en color de larga duración The Toll of the Sea (1922).

Luego apareció en apoyo de John Gilbert en Fox's Shame (1921) antes de ser elegida para su primer papel importante a la edad de 17 años, el papel principal en The Toll of the Sea (1922).

El director Marshall Neilan eligió a la adolescente Anna May para un pequeño papel en su película Dinty (1920), luego le dio su primer papel acreditado en la secuencia "Hop" de Bits of Life (1921), la primera película de antología de la industria cinematográfica estadounidense.

A pesar de su creciente fama, se limitó a los papeles secundarios, ya que las actrices caucásicas, incluida la más improbable Myrna Loy, continuaron siendo elegidas como mujeres asiáticas en papeles principales desde la década de 1920 hasta la década de 1940, a pesar de la disponibilidad inmediata de Anna May Wong.

"El primer papel cinematográfico de Liu Tsong fue como extra no acreditado en The Red Lantern (1919) de Metro Pictures, protagonizada por Alla Nazimova como una mujer euroasiática que se enamora de un misionero estadounidense. La película incluía escenas filmadas en Chinatown. El papel fue obtenido

La mayoría de las representaciones de mujeres asiáticas fueron realizadas por actrices caucásicas en "cara amarilla", como Madame Butterfly de 1915 (1915) protagonizada por "America's Sweetheart" Mary Pickford (nacida en Toronto, Canadá) en el papel principal.

Sus estrellas favoritas eran Pearl White, de la famosa serie The Perils of Pauline (1914), y el protagonista de White, Crane Wilbur.

El nacionalismo chino había estado en auge desde que Yat-sen Sun terminó con el Imperio Manchú en 1911 y se extendió como reacción a la guerra de agresión lanzada contra China por el Imperio de Japón.

La familia Wong regresó a Chinatown dos años después del nacimiento de Liu Tsong, pero en 1910 se desarraigaron y se mudaron a un vecindario cercano de Figueroa Street donde tenían vecinos mexicanos y de Europa del Este.

Anna May Wong, la primera estrella de cine chino-estadounidense, nació Wong Liu Tsong el 3 de enero de 1905 en Los Ángeles, California, hija del lavandero Wong Sam Sing y su esposa, Lee Gon Toy.