Arthur Cohn

En 2018, su nueva producción The Etruscan Smile (2018), basada en el éxito de ventas de José Luis Sampedro, se estrenó en Berlín, Alemania, con gran éxito y ganó los principales premios tanto del jurado como del público en varios festivales de cine en los EE. UU. y

En 2012 produjo la comedia alemana Russendisko (2012), basada en el best-seller de Wladimir Kaminer.

En 2008 produjo la road-movie The Yellow Handkerchief (2008), ambientada en la Louisiana posterior a Katrina, protagonizada por William Hurt, Kristen Stewart, Eddie Redmayne y Maria Bello.

En el mismo año produjo la epopeya bélica The Children of Huang Shi (2008), ambientada en la China ocupada de 1937 y basada en la historia real de la vida del periodista británico George Hogg, interpretado por Jonathan Rhys Meyers.

En 2004, Cohn se reunió con su colega Jacques Perrin, con quien ya había colaborado en L'adoption (1979), para coproducir el éxito de taquilla francés The Chorus (2004), que obtuvo nominaciones al Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera.

En el medio, recibió un Premio de la Academia por sexta vez, la tercera en la categoría de Mejor Película Documental, por Un día de septiembre (1999), un impactante relato del asesinato de once atletas israelíes por terroristas palestinos en los Juegos Olímpicos de 1972 en

En 1998 inició su colaboración con el director brasileño Walter Salles, con quien realizó dos películas aclamadas por la crítica: Estación Central (1998), que obtuvo nominaciones al Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera y Mejor Actriz Protagónica (Fernanda Montenegro), así como

Cohn ha recibido múltiples títulos honorarios de la Universidad de Boston (1998), la Universidad Yeshiva (2001) y la Universidad de Basilea (2006).

En los años noventa produjo Two Bits (1995), con Al Pacino a la cabeza, y White Lies (1997), protagonizada por Rosanna Arquette y Harvey Fierstein.

Además de los premios cinematográficos de sus producciones cinematográficas, Arthur Cohn recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1992, la Ordre des Arts et des Lettres del Ministro de Cultura francés en 1995, el Premio Humanitario de la National Board of Review en

Recibió un premio Lifetime Achievement Award de los Festivales Internacionales de Cine de Chicago (1992), Jerusalén (1995), Shanghái (1999) y Haifa (2016).

Diez años más tarde ganaría su quinto Premio de la Academia, el segundo en la categoría de Mejor Largometraje Documental, por American Dream (1990), un relato de una huelga de seis meses en Hormel en Austin, Minnesota.

Dos colaboraciones con los entonces desconocidos directores franceses Jean-Jacques Annaud y Richard Dembo le valieron otros dos Premios de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera: Blanco y negro en color (1976), una sátira sobre los colonialistas franceses, y Movimientos peligrosos (1984), una

De 1967 a 1973 trabajó en estrecha colaboración con su amigo y mentor Vittorio De Sica y produjo seis de las últimas películas de este último, entre ellas El jardín de los Finzi-Continis (1970), una epopeya sobre el destino de una familia judía en la Italia fascista.

Otras colaboraciones de Cohn-de Sica incluyen: Woman Times Seven (1967), protagonizada por Shirley MacLaine, Peter Sellers, Alan Arkin, Michael Caine y Anita Ekberg;

Su primera producción cinematográfica, Le ciel et la boue (1961), sobre una expedición a través de un territorio desconocido en Papúa Occidental, le valió su primer Premio de la Academia a la Mejor Película Documental.

Arthur Cohn es un productor de cine independiente y ha ganado seis premios de la Academia, más que cualquier otro productor independiente en la historia del cine.

Su relato sobre el holocausto Der gelbe Stern - Ein Film über die Judenverfolgung 1933-1945 (1981) le valió una nominación al Premio de la Academia.