Edad, Biografía y Wiki
Dorothy Arzner (Dorothy Emma Arzner) nació el 3 de enero de 1897 en San Francisco, California, EE. UU., es Directora, Editora, Escritora.
Popular como |
Dorothy Emma Arzner |
Ocupación |
director,editor,writer |
Edad |
82 years old |
Signo del zodiaco |
Capricorn |
Nacida |
3 January 1897 |
Cumpleaños |
3 January |
Lugar de nacimiento |
San Francisco, California, USA |
Fecha de muerte |
1 October, 1979 |
lugar muerto |
La Quinta, California, USA |
Nacionalidad |
USA |
Te recomendamos consultar la lista completa de Famosos nacidos el 3 January.
Ella es miembro de famosos Director con la edad 82 años grupo.
Dorothy Arzner Altura, peso y medidas
A los 82 años, Dorothy Arzner mide 5' 4" (1.63 m) .
Estado físico |
Altura |
5' 4" (1.63 m) |
Peso |
No disponible |
Medidas corporales |
No disponible |
Color de los ojos |
No disponible |
Color de pelo |
No disponible |
Estado de citas y relaciones
Actualmente está soltera. Ella no está saliendo con nadie. No tenemos mucha información sobre su relación pasada y cualquier compromiso anterior. Según nuestra base de datos, no tiene hijos.
Familia |
Los padres |
No disponible |
Esposo |
No disponible |
Hermana |
No disponible |
Niños |
No disponible |
Dorothy Arzner Net Worth
Su patrimonio neto ha crecido significativamente en 2022-2023. Entonces, ¿cuánto vale Dorothy Arzner a la edad de 82 años? La fuente de ingresos de Dorothy Arzner proviene principalmente de ser un Director exitoso. Ella es de USA. Hemos estimado el patrimonio neto, el dinero, el salario, los ingresos y los activos de Dorothy Arzner.
Valor neto en 2023 |
$1 Million - $5 Million |
Salario en 2023 |
Bajo revisión |
Valor neto en 2022 |
Pendiente |
Salario en 2022 |
Bajo revisión |
Casa |
No disponible |
Coches |
No disponible |
Fuente de ingreso |
Director |
Dorothy Arzner Red social
Instagram |
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Wikipedia |
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Imdb |
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Cronología
El tema del poeta/dramaturgo canadiense R.M.
Recibió póstumamente una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1500 North Vine Street en Hollywood, California, el 24 de enero de 1986.
Enseñó en UCLA hasta su muerte en 1979. Fue honrada en vida, convirtiéndose en un símbolo y modelo a seguir para las mujeres cineastas que deseaban ingresar al cine convencional.
En 1972, el Primer Festival Internacional de Cine de Mujeres la honró con la proyección de "La fiesta salvaje", y su obra recibió una retrospectiva completa en el Segundo Festival de 1976.
Desde el surgimiento de la erudición feminista en la década de 1960, se ha considerado que las películas de Arzner desafían las costumbres dominantes y falocéntricas de la época.
El movimiento feminista de la década de 1960 la defendió.
También se convirtió en profesora de cine, primero en el Pasadena Playhouse durante las décadas de 1950 y 1960 y luego en el campus de la Universidad de California-Los Ángeles durante las décadas de 1960 y 1970.
En 1943, Arzner se unió a otros importantes directores de Hollywood, como John Ford y George Stevens, para trabajar en el esfuerzo bélico durante la Segunda Guerra Mundial.
Ha dirigido una película que ha sido seleccionada para el Registro Nacional de Cine por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente" significativa: Dance, Girl, Dance (1940).
Desarrolló una estrecha amistad con una de sus estrellas femeninas, Joan Crawford, a quien dirigió en dos vehículos de MGM de 1937, The Last of Mrs.
Cheyney (1937) y La novia vestía de rojo (1937).
En 1936, se convirtió en la primera mujer en unirse al recién formado Directors Guild of America.
RKO Radio Pictures la contrató para dirigir a su nueva estrella, la testaruda joven Katharine Hepburn, en su segunda película protagonizada por Christopher Strong (1933).
El Directors Guild of America se estableció en 1933 y Arzner se convirtió en la primera mujer miembro.
No fue hasta la década de 1930 y la verticalización de la industria, a medida que maduró y se consolidó, que las mujeres fueron expulsadas de los trabajos de producción en Hollywood.
El éxito de su siguiente película sonora, The Wild Party (1929), protagonizada por la principal estrella de Paramount, Clara Bow, ayudó a establecer a Fredric March como una estrella de cine.
En su carrera de 15 años como directora (1928-43), Arzner hizo tres películas mudas y 14 "talkies".
En el proceso de dirigir el primer cine sonoro de Paramount, Manhattan Cocktail (1928), hizo historia al convertirse en la primera mujer en dirigir una película sonora.
No dispuestos a perder a una cineasta tan talentosa, los altos mandos de Paramount cedieron e hizo su debut con Fashions for Women (1927).
El director James Cruze quedó tan impresionado por su trabajo en la imagen de Valentino que la incorporó a su equipo para editar The Covered Wagon (1923).
Arzner finalmente editó otras tres películas de Cruze: Ruggles of Red Gap (1923), Merton of the Movies (1924) y Old Ironsides (1926).
Se destacó como cineasta editando la película principal de Rudolph Valentino Blood and Sand (1922), sobre un torero.
Cuando Estados Unidos entró en la Primera Guerra Mundial en 1917, Arzner no pudo realizar su ambición de servir a su país en una capacidad militar, ya que no había unidades de mujeres en las fuerzas armadas en ese momento, por lo que sirvió como conductora de ambulancia durante la guerra.
Después de graduarse de la escuela secundaria en 1915, ingresó a la Universidad del Sur de California, donde estuvo en el programa de pre-medicina durante dos años.
Dorothy Arzner, la única mujer directora durante la "Edad de Oro" del sistema de estudios de Hollywood (desde la década de 1920 hasta principios de la de 1940 y la directora con la mayor obra de Hollywood hasta el día de hoy), nació el 3 de enero de 1897 (algunas fuentes
Biografía en: John Wakeman, editor.