Faye Dunaway

Siguieron una serie de papeles ocasionales en películas poco vistas, pero Dunaway volvió a aparecer inesperadamente en el ojo público en los Premios de la Academia de 2017.

Durante el año pasado, apareció en tres películas, protagonizando The Bye Bye Man (2017), The Case for Christ (2017) e Inconceivable (2017), y se espera que haya más proyectos en camino.

Antes de subir al escenario, Beatty recibió por error un sobre de respaldo a la Mejor Actriz en un Papel Protagónico, que ya había ganado Emma Stone por La La Land (2016).

Durante el discurso de aceptación del productor Jordan Horowitz, se le informó que el verdadero ganador de la Mejor Película era Moonlight (2016). Durante el caos que se produjo en el escenario, Beatty dio una sincera explicación y se disculpó por la metedura de pata mientras se sometía a bromas de buen humor por parte del presentador Jimmy Kimmel.

Fue elegida originalmente para Asphalte (2015) como Jeanne Meyer, pero tuvo que retirarse debido a problemas de salud y fue reemplazada por Isabelle Huppert.

En agosto de 2011, el propietario de la ciudad de Nueva York buscaba desalojar a Dunaway de un apartamento de una habitación con alquiler estabilizado, alegando que no tenía derecho a él ya que su residencia principal es una casa en West Hollywood.

Liam O'Neill, el hijo de su segundo esposo, Terry, siguió sus pasos con papeles menores a partir de 2004.

Más tarde, su padre lanzó una bomba en 2003 al revelar que Liam no era su hijo biológico, sino que fue adoptado, una afirmación que Dunaway había negado anteriormente.

El público más joven probó por primera vez el particular poder estelar de Dunaway como la madre de Ian Somerhalder en Las reglas de la atracción (2002), la adaptación amplificada de Roger Avary de la novela de Bret Easton Ellis, antes de que Dunaway subiera la temperatura como una celebridad despiadada juez en el

La agenda de Dunaway permaneció ocupada desde 2000 en adelante, principalmente en televisión y pequeñas funciones independientes.

Coprotagonizó con Mark Wahlberg y Joaquin Phoenix como la esposa del criminal de carrera James Caan en The Yards (2000), luego hizo su debut como directora con el corto The Yellow Bird (2001), basado en la obra de Tennessee Williams.

En 1998, ganó su tercer Globo de Oro como directora de la agencia de modelos Wilhelmina Cooper en la película biográfica Gia (1998), protagonizada por Angelina Jolie como la condenada modelo Gia Carangi.

Ocupa el puesto 65 en la lista "Las 100 mejores estrellas de cine de todos los tiempos" de la revista Empire (Reino Unido).

Más tarde recibió nominaciones al Sindicato de Actores de la Pantalla y al Globo de Oro como la matrona de una rica familia judía en crisis en The Twilight of the Golds (1996).

Se esperaba que el proyecto se convirtiera en su próximo gran papel cinematográfico, pero permaneció incompleto más de una década después de la gira de 1996.

Dunaway escribió sus memorias, Buscando a Gatsby, en 1995, un año antes de recibir su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

Otras actuaciones notables se produjeron como la infeliz esposa del psiquiatra Marlon Brando en Don Juan DeMarco (1994), como la hija del miembro del Klan encarcelado Gene Hackman en The Chamber (1996) y como una camarera atrapada en medio de un enfrentamiento con rehenes en Kevin Spacey.

Columbo (Peter Falk) en Columbo: It's All in the Game (1993), que le valió un Emmy en 1994.

Su intento de alcanzar el estrellato en la comedia de situación en It Had to Be You (1993), coprotagonizada por Robert Urich, fue recibido con desinterés universal, y se anunció que el proyecto se rediseñaría sin Dunaway antes de su cancelación.

Fue la esposa helada de Robert Duvall en el thriller distópico The Handmaid's Tale (1990) y contribuyó con un cameo vocal como Evelyn Mulwray en The Two Jakes (1990), la desafortunada secuela de "Chinatown".

La década de 1990 tampoco estuvo exenta de incidentes para Dunaway.

Dunaway regresó a los Estados Unidos en 1987 luego de su divorcio de O'Neill e intentó reconstruir su carrera y reputación apareciendo en varios dramas independientes.

Fue ampliamente elogiada por su actuación como una mujer que alguna vez fue glamorosa y abatida por el alcohol en Barfly (1987) de Barbet Schroeder, y se desempeñó como productora ejecutiva y estrella de Cold Sassy Tree (1989), una adaptación televisiva de la popular novela de Olive Ann Burns.

Fue uno de los presentadores del Globo de Oro a Mejor Director en 1986 que fue otorgado a John Huston por Prizzi's Honor (1985).

Los fanáticos de su primer trabajo dramático estaban igualmente horrorizados por su papel como una bruja que gritaba luchando contra la Chica de acero de Helen Slater en Supergirl (1984).

Solo una aparición ganadora del Globo de Oro en la engorrosa miniserie Ellis Island (1984) ofreció un respiro de la prensa negativa que ahora continuaba persiguiéndola.

The Wicked Lady (1983) fue un drama de época absurdo, casi softcore de Michael Winner, con Dunaway como un ladrón de caminos del siglo XVIII.

Faye Dunaway, una rubia gélida y elegante con una habilidad especial para interpretar a protagonistas femeninas complejas y de fuerte voluntad, protagonizó varias películas que definieron lo que muchos llamarían la "segunda Edad de Oro" de Hollywood.

Y luego vino Mommie Dearest (1981), la película biográfica del director Frank Perry sobre la actriz Joan Crawford basada en el libro revelador de su hija Christina.

Las consecuencias de "Mommie Dehest" oscurecieron los proyectos de seguimiento de Dunaway, que incluyeron el papel principal en la película para televisión de 1981 Evita Perón (1981) y un regreso a Broadway en "The Curse of an Aching Heart" de 1982. Desanimada, se mudó

Su hijo con Terry O'Neill, Liam O'Neill, nació en 1980.

Fue eficaz como fotógrafa de moda que experimenta visiones inquietantes en Eyes of Laura Mars (1978), pero se desperdició en papeles ingratos como la ex insatisfecha del boxeador fracasado Jon Voight en The Champ (1979) y la esposa del detective de Frank Sinatra en

Le ofrecieron el papel principal en Julia (1977), que rechazó.

Aún más sorprendente fue su excelente papel en Network (1976), la versión vertiginosa de Paddy Chayefsky sobre la industria de la televisión.

Dunaway había luchado mucho por su actuación (sus batallas con el director Roman Polanski no eran ningún secreto), pero, lamentablemente, perdió el Oscar ante Ellen Burstyn por Alice Doesn't Live Here Anymore (1974).

Los giros de alto brillo en The Towering Inferno (1974) y el thriller político de Sydney Pollack Three Days of the Condor (1975) precedieron a una de sus mejores actuaciones televisivas;

Pero su papel como la engañosa Lady De Winter en la ostentosa versión de Richard Lester de Los tres mosqueteros (1973) y su secuela de 1974 Los cuatro mosqueteros: La venganza de Milady (1974) precedió a un largo período de éxitos de crítica y taquilla, comenzando con su

Dunaway también equilibró estos proyectos con varias producciones teatrales de gran prestigio, incluida una temporada de 1972-73 como Blanche Du Bois en "A Streetcar Named Desire", y notables películas para televisión como The Woman I Love (1972), que la eligió como la

Luego saltó entre trabajos artísticos como Puzzle of a Downfall Child (1970), dirigida por su exnovio, el fotógrafo Jerry Schatzberg, y el western revisionista 'Doc' (1971), así como proyectos de gran presupuesto como Little Big Man (

Rechazó Paint Your Wagon (1969), The Wind and the Lion (1975), Fun with Dick and Jane (1977), Frances (1982) y King Lear (1983).

Dunaway siguió este éxito con otro éxito, The Thomas Crown Affair (1968), en el que su investigadora de seguros, fríamente sensual, generó chispas considerables con el playboy y ladrón de joyas Steve McQueen.

Esta última, una producción fuera de Broadway en 1967, requirió que Dunaway cayera por un tramo de escaleras en cada actuación, lo que le valió un debut en la pantalla en la pálida comedia de contracultura The Happening (1967).

Sin embargo, solo cinco meses después de su lanzamiento, estaba cautivando al público de todo el país como Bonnie Parker, la ladrona de bancos de la era de la Depresión, en la controvertida Bonnie and Clyde (1967) de Arthur Penn.

Tiene una conexión con la franquicia James Bond - 007: fue considerada para el papel de Domino Derval en Thunderball (1965) y como la protagonista femenina en Octopussy (1983) (Maud Adams terminó con el papel).

Según ella misma admitió en una entrevista del New York Times hace muchos años, ella y el difunto comediante Lenny Bruce fueron amantes brevemente y vivieron juntos durante una semana, alrededor de 1963. También estuvo comprometida con el director Jerry Schatzberg a mediados de la década de 1960.

Después de un período como reina de belleza adolescente en Florida, tenía la intención de seguir una educación en la Universidad de Florida, pero cambió a la actuación y obtuvo su título de la Universidad de Boston en 1962. Se le encomendó la envidiable tarea de elegir entre una beca Fulbright y la

Para ser tomada en serio como actriz, rechazó un papel regular en Guiding Light (1952) en 1965.

Reunidos con Warren Beatty con motivo del 50 aniversario de "Bonnie and Clyde", la pareja fue seleccionada para presentar el premio a la Mejor Película para cerrar la noche.

Nacida el 14 de enero de 1941 en Bascom, FL, Dorothy Faye Dunaway era hija de MacDowell Dunaway, Jr., un oficial militar de carrera, y su esposa, Grace April Smith.

Hijo de John MacDowell Dunaway, Jr. (1920-1984), cocinero del ejército de los Estados Unidos, y Grace April Hartshorn (de soltera Smith; 1922-2004), sin profesión.