Kara Walker

En 2019, Walker creó Fons Americanus, la quinta Comisión anual de Hyundai en el Turbine Hall de la Tate Modern.

Walker es mejor conocida por sus frisos panorámicos de siluetas de papel cortado, generalmente figuras negras contra una pared blanca, que abordan la historia de la esclavitud y el racismo estadounidenses a través de imágenes violentas e inquietantes.

El trabajo de Walker hace agujeros en la idea romántica del pasado, exponiendo la realidad humillante y desesperada que era la vida de los esclavos de las plantaciones.

En mayo de 2014, Walker debutó con su primera escultura, una pieza monumental y una obra de arte pública titulada Una sutileza, o el maravilloso bebé de azúcar, un homenaje a los artesanos no remunerados y con exceso de trabajo que han refinado nuestros dulces gustos desde los campos de caña hasta las cocinas de la Nueva

En 2013, Walker produjo 16 litografías para una impresión artística de edición limitada del libreto Porgy & Bess, de DuBose Heyward e Ira Gershwin, publicado por Arion Press.

En marzo de 2012, el artista Clifford Owens interpretó una partitura de Kara Walker en el MoMA PS1.

Una pieza de Walker titulada El arco moral de la historia idealmente se inclina hacia la justicia, pero tan pronto como no se curva hacia la barbarie, el sadismo y el caos desenfrenado, provocó una controversia entre los empleados de la Biblioteca Pública de Newark, quienes cuestionaron su idoneidad para la sala de lectura donde se encontraba.

Además de su propia práctica, Walker se desempeñó en la Junta Directiva de la Fundación para las Artes Contemporáneas (FCA) entre 2011 y 2016.

En febrero de 2009, Walker fue incluido en la exposición inaugural de la Galería Sacramouche, "La práctica de la alegría antes de la muerte; simplemente no sería una fiesta sin ti".

La primera encuesta de museos de Walker, en 2007, fue organizada por Philippe Vergne para el Walker Art Center en Minneapolis y viajó al Museo Whitney en Nueva York, al Museo Hammer en Los Ángeles y al ARC/Musee d'Art Moderne de la ville de

En 2005, The New School inauguró la primera instalación de arte público de Walker, un mural específico del sitio titulado Event Horizon y colocado a lo largo de una gran escalera que conduce desde el vestíbulo principal a un importante espacio de programa público.

Walker ha aparecido en PBS.

En 2002, Walker creó una instalación específica para el sitio, An Abbreviated Emancipation (de una obra más grande: The Emancipation Aprproximation), que fue encargada por el Museo de Arte de la Universidad de Michigan, Ann Arbor.

Walker también ha recibido numerosas subvenciones y becas, como el Premio Deutsche Bank y el Premio Larry Aldrich.

Walker se mudó a Fort Greene, Brooklyn en 2002 y desde entonces ha sido profesor de artes visuales en el programa MFA de la Universidad de Columbia.

En su pieza creada en 2000, ¡Insurrección!

En el documental de PBS de 1999 I'll Make Me a World, la artista afroamericana Betye Saar criticó el trabajo de Walker por su descripción "repugnante y negativa" de los estereotipos negros y los esclavos.

Para la temporada 1998/1999 en la Ópera Estatal de Viena, Kara Walker diseñó una imagen a gran escala (176 m) como parte de la serie de exposiciones "Cortina de seguridad", concebida por el museo en progreso.

En 1997, Walker, que en ese momento tenía 28 años, fue una de las personas más jóvenes en recibir una beca MacArthur.

Al principio de su carrera, Walker vivió en Providence, Rhode Island, con su esposo, el profesor de joyería nacido en Alemania Klaus Bürgel, con quien se casó en 1996. En 1997, dio a luz a una hija.

El Instituto de Arte de Detroit eliminó su The Means to an End: A Shadow Drama in Five Acts (1995) de una exposición de 1999 "Donde están las chicas: grabados de mujeres de la colección DIA" cuando artistas y coleccionistas afroamericanos protestaron por su presencia.

Llamó la atención del mundo del arte por primera vez en 1994 con su mural Gone, un romance histórico de una guerra civil tal como ocurrió entre los muslos oscuros de una joven negra y su corazón.

Walker recibió su BFA de la Facultad de Arte de Atlanta en 1991 y su MFA de la Escuela de Diseño de Rhode Island en 1994. Walker se sintió incómoda y temerosa de abordar la cuestión de la raza en su arte durante sus primeros años universitarios.

Kara Elizabeth Walker (nacida el 26 de noviembre de 1969) es una pintora, siluetista, grabadora, artista de instalaciones y cineasta contemporánea estadounidense que explora la raza, el género, la sexualidad, la violencia y la identidad en su trabajo.

Walker nació en Stockton, California, en 1969. Vivía con su padre, Larry Walker (n. 1935), quien trabajaba como pintor y profesor.

Según el crítico de arte de The New York Times, Holland Cotter, "Nada en los primeros años de [Walker] parece haberla predestinado para esta tarea. Nacida en 1969, creció en un suburbio integrado de California, parte de una generación para la cual el

Las imágenes de la silueta de Walker funcionan para unir el folclore inacabado en el sur de Antebellum, planteando cuestiones de identidad y género para las mujeres afroamericanas en particular.