Lloyd Nolan

Se inspiró en su último papel cinematográfico como actor retirado, esposo de la extravagante y borracha Maureen O'Sullivan y tres hijas individualistas en Hannah and Her Sisters (1986).

El último papel de Nolan fue un episodio de televisión Murder, She Wrote (1984) con su vieja amiga Angela Lansbury.

En la década de 1980 y entrando en los 80, Nolan todavía manejaba hábilmente algunos papeles finales de televisión y pantalla, aunque su notable memoria para las líneas comenzó a desvanecerse y las tarjetas de referencia se hicieron necesarias.

En la década de 1970, cuando los cameos de estrellas mayores se estaban convirtiendo en un medio popular para atraer a la gente de regreso a los cines, Nolan estaba feliz de hacerlo en éxitos de taquilla como Ice Station Zebra (1968), Airport (1970) y Earthquake (1974)

Debe haber sido divertido para él cuando, con casi 60 años de edad, interpretó al notorio gángster de Chicago George Moran, también conocido como "Bugs" Moran, quien en la vida real era mucho más joven que Nolan en ese momento, en la popular serie The

Estuvo en tres nominadas al Oscar a la Mejor Película: Peyton Place (1957), Airport (1970) y Hannah and Her Sisters (1986).

Repitió el papel en televisión en una producción de Ford Star Jubilee (1955) en 1955. Sus papeles televisivos lo mantuvieron ocupado.

Después de haber estado alejado de Broadway durante casi 20 años, Nolan regresó a principios de 1954 en la producción original de la exitosa obra "The Caine Mutiny Court Martial", en el papel fundamental del paranoico Capitán Queeg.

Para 1950, Nolan estaba listo para la televisión (casi la mitad de los papeles de su carrera contaban en ese lado del libro mayor).

Además de su trabajo en series, la televisión en la década de 1950 también transmitió muchas de las películas de acción de Nolan de las décadas de 1930 y 1940, lo que le valió una nueva generación de fanáticos: niños que se sentaban durante horas frente al televisor, viendo no solo

Nolan apareció en muchos géneros diferentes en televisión, y se le pudo ver en todo, desde distinguidas producciones dramáticas hasta programas de variedades y juegos, además de tener su propia serie, incluyendo Martin Kane (1949) y Agente especial 7 (1958).

Micrófono en mano y en su mejor tono monótono, Nolan escupe: "Manila llama, Manila llama, ¡y yo no soy japonés!".

El primero es, al menos para este observador, el mejor, pero probablemente el menos conocido: Manila Calling (1942).

La mayoría de las películas trataban tanto de la retirada como del regreso más tarde en los años de la guerra;

Fue un pilar en Paramount hasta 1940, compitiendo con Warner Brothers en las populares películas de gánsteres de ese estudio.

La década de 1940 vio a Nolan moverse dentro del sistema de estudio.

Consiguió el papel de "Mike Shayne" en la serie de detectives privados de 20th Century-Fox, siete de ellas entre 1940 y 1942. Nolan mostró un talento sorprendente para la comedia en esta serie, con un flujo continuo de bromas junto con la

Cuando John Ford le preguntó tímidamente al joven John Wayne quién creía que podría ser bueno como "The Ringo Kid" en Stagecoach (1939), Wayne sugirió a Nolan.

Todo el mundo que empezó hizo al menos algunas películas "B", y Nolan estaba haciendo un trabajo de calidad, incluso en películas que son poco conocidas, si es que se conocen, hoy en día, películas como King of Gamblers (1937) con Claire Trevor y

Nolan no perdió el tiempo;

Se quedaría en dos obras más hasta mediados de 1934, cuando regresó a Hollywood con mayores expectativas de éxito en el cine.

Continuó con otros dos papeles similares hasta 1932 antes de estallar con una actuación aclamada como el poco saludable dentista de un pequeño pueblo Biff Grimes en la exitosa obra original "One Sunday Afternoon" (1933).

Continuó en PP y en otros lugares durante dos años, se dirigió al este a Broadway, donde consiguió un papel en una revista musical, "Cape Cod Follies", a finales de 1929.

Sin duda sería un verdadero shock para la mayoría de la gente descubrir que el rico acento de barítono del Bronx del gran actor veterano Lloyd Nolan era un producto de las calles de San Francisco, no de la jungla urbana de la ciudad de Nueva York.