Anthony Quinn

El 26 de agosto de 2018, fue honrado con un día de su trabajo cinematográfico durante el TCM Summer Under The Stars.

Vivió en Bristol, Rhode Island, y se hizo amigo del controvertido alcalde de Providence, Buddy Cianci.

Según Searching for John Ford de Joseph McBride (St. Martin's Press, 2001 - ISBN 0312242328), se instó al director John Ford a elegir a Richard Boone y Quinn como los personajes de Little Wolf y Dull Knife en Cheyenne Autumn (1964), ya que ambos supuestamente tenían

Le tenía mucho cariño a Keanu Reeves.

En 1991 estaba programado para aparecer en la adaptación de David Lean de Nostromo de Joseph Conrad, pero la muerte de Lean en abril de 1991 puso fin a la producción.

Su carrera se desaceleró durante la década de 1990, pero continuó trabajando de manera constante en películas y televisión, incluida una aparición frecuente con su coprotagonista de cine Maureen O'Hara en Only the Lonely (1991).

En 1983, repitió su papel más famoso, Zorba el griego, en Broadway en la reposición del musical "Zorba" para 362 representaciones (junto a Lila Kedrova, quien también apareció en la película y ganó un Oscar a la Mejor Actriz de Reparto por

Desafortunadamente, la década siguiente lo vio volver a interpretar tipos étnicos nuevamente, en bombas críticas como The Greek Tycoon (1978).

Además de interpretar a un Aristóteles Onassis apenas disfrazado en la película cinematográfica El magnate griego (1978), sus otros papeles importantes de la década fueron como Hamza en la controvertida El mensaje (1976) (también conocido como A.

"Muhammad, Mensajero de Dios");

Alrededor de 1972, anunció su deseo de interpretar a Henry Cristophe, el emperador de Haití del siglo XIX.

Interpretó al alcalde hispano de una ciudad del suroeste en la serie de televisión de corta duración The Man and the City (1971), pero su carrera perdió impulso durante la década de 1970.

Sin embargo, su aparición en el papel principal de la adaptación cinematográfica de la novela de John Fowles, The Magus (1968), no hizo nada para salvar la película, que fue uno de los pavos notorios de esa década.

Zorba el griego (1964)), que le supuso su cuarta y última nominación al Oscar como Mejor actor.

Volvió a desempeñar papeles étnicos, como un señor de la guerra árabe en la obra maestra de David Lean, Lawrence de Arabia (1962), e interpretó el papel principal del mismo nombre en el éxito de taquilla de "espada y sandalia" Barrabás (1961).

Conoció a su segunda esposa, Jolanda Addolori, asistente de vestuario, mientras estaba en Roma filmando Barrabás (1961).

Interpretó a un luchador de la resistencia griega contra la ocupación nazi en el monstruoso éxito The Guns Of Navarone (1961) y recibió elogios por su interpretación de un gran boxeador que alguna vez cayó en Réquiem por un peso pesado (1962) de Rod Serling.

La década de 1960 fue amable con él: interpretó personajes principales en películas tan importantes como The Shoes of the Fisherman (1968) y The Secret of Santa Vittoria (1969).

En la década de 1960, Quinn le dijo a la revista Life que lucharía contra el encasillamiento.

No iba a ser su única aparición en el círculo de ganadores: ganó su segundo Oscar como actor de reparto en 1957 por su interpretación de Paul Gauguin en la película biográfica de Vincent van Gogh de Vincente Minnelli, Lust for Life (1956), junto a Kirk Douglas.

Recibió su tercera nominación al Oscar (y la primera a Mejor Actor) por Wild Is the Wind (1957), de George Cukor.

Apareció en varias películas italianas, dando una de sus mejores interpretaciones como el hombre fuerte del circo que brutaliza al alma dulce interpretada por Giulietta Masina en la obra maestra de su esposo Federico Fellini La Strada (1954).

Kazan, sabiendo que los dos eran rivales potenciales debido a sus aclamadas representaciones de Kowalski, eligió a Quinn como el hermano de Brando en su película biográfica del revolucionario mexicano Emiliano Zapata, Viva Zapata (1952).

Quinn ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto en 1952, lo que lo convirtió en el primer mexicano-estadounidense en ganar un Oscar.

Brando y Elia Kazan, quienes dirigieron "Streetcar" en Broadway y en la película (A Streetcar Named Desire (1951)), fueron cruciales para el futuro éxito de Quinn.

Como ciudadano mexicano (no se convirtió en ciudadano estadounidense hasta 1947), estaba exento del servicio militar obligatorio.

Como jugador contratado en Paramount, los papeles de Quinn eran principalmente de tipo étnico, como un cacique árabe en la comedia de Bing Crosby-Bob Hope, Road to Morocco (1942).

Tuvo cinco hijos, Christopher Quinn (nacido el 27 de octubre de 1938 - fallecido el 15 de marzo de 1941), Christina Quinn (nacida el 1 de diciembre de 1941), Catalina Quinn (nacida el 21 de noviembre de 1942), Duncan Quinn (nacido el 4 de agosto de 1945) y

Apareció en cinco películas que han sido seleccionadas para el Registro Nacional de Películas por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente" significativas: Hija de Shanghái (1937), Camino a Marruecos (1942), El incidente de Ox-Bow (1942).

¡Hizo su debut cinematográfico acreditado en Parole!

Después de un breve aprendizaje en el escenario, Quinn llegó a Hollywood en 1936 y obtuvo una variedad de pequeños papeles en varias películas de Paramount, incluido un guerrero indio en The Plainsman (1936), que fue dirigida por el hombre que más tarde se convirtió en su padre.

Anthony Quinn nació Antonio Rodolfo Quinn Oaxaca (algunas fuentes indican Manuel Antonio Rodolfo Quinn Oaxaca) el 21 de abril de 1915, en Chihuahua, México, de Manuela (Oaxaca) y Francisco Quinn, quien se convirtió en asistente de cámara en Los Ángeles (CA).

Durante la década siguiente, Quinn vivió en Italia y se convirtió en una figura importante del cine mundial, ya que muchos estudios filmaron películas en Italia para aprovechar los costos más bajos (la "producción fuera de control" había golpeado a la industria desde sus inicios en Nueva York/Nueva Jersey).