Bob Clampett

Clampett murió de un ataque al corazón el 2 de mayo de 1984 en Detroit, Michigan, seis días antes de cumplir 71 años, mientras recorría el país para promocionar el lanzamiento de videos caseros de dibujos animados de Beany & Cecil.

Desde 1984, el Premio Humanitario Bob Clampett se otorga cada año en los Premios Eisner.

Aunque la contribución de Clampett al legado de animación de Warner Brothers fue considerable e indiscutible, ha sido criticado por sus compañeros como "un autopromotor desvergonzado que provocó la ira de sus antiguos colegas de Warner en años posteriores por supuestamente reclamar el crédito por ideas que no eran suyas".

En sus últimos años, Bob Clampett realizó giras por campus universitarios y festivales de animación como profesor de historia de la animación.

Clampett fue una buena fuente de historias de censura, aunque se ha cuestionado la precisión de sus recuerdos.

El historiador de animación Milton Gray detalla la larga y amarga rivalidad entre Clampett y Jones en su ensayo "Bob Clampett Remembered".

En 1949, Clampett centró su atención en la televisión, donde creó el famoso espectáculo de marionetas Time for Beany.

El historiador Charles Solomon notó una calidad de animación elástica y flexible visible en todos los cortos de Clampett, y Maltin notó una "anarquía cómica y enérgica".

En 1946, después de que Warner Bros. comprara Leon Schlesinger, sus ejecutivos clave Henry Binder y Ray Katz fueron a Screen Gems y se llevaron a Clampett con ellos.

Comenzando con un artículo de revista en 1946, poco después de dejar el estudio, Clampett se refirió repetidamente a sí mismo como "el creador" de Bugs Bunny, y a menudo agregaba la nota al margen de que usó la escena de comer zanahorias de Clark Gable en Sucedió una noche como

John Kricfalusi, mejor conocido como el creador de The Ren & Stimpy Show, conoció a Clampett en sus últimos años y ha reflexionado sobre esos tiempos como fuente de inspiración.

Clampett dejó el estudio en mayo de 1945, aunque los cortometrajes dirigidos por él continuarían estrenándose hasta finales de 1946. The Big Snooze fue su última caricatura con el estudio y no obtuvo crédito en la pantalla (solo uno de los tres que hizo).

Tin Pan Alley Cats (1943) de Clampett fue elegido por la Biblioteca del Congreso como un "primer ejemplo de la música y las costumbres de nuestro tiempo" y se enterró una impresión en una cápsula del tiempo en Washington, DC para que las generaciones futuras pudieran verlo.

Martha Sigall recordó a Clampett como "un tipo de chico entusiasta y divertido".

Clampett era tan popular en los teatros que Schlesinger les dijo a los otros directores que lo imitaran, enfatizando las bromas y la acción.

Clampett fue ascendido a un puesto de director en 1937. Durante sus 15 años en el estudio, dirigió 84 dibujos animados que luego se consideraron clásicos y diseñó algunos de los personajes más famosos del estudio, incluidos Porky Pig, Daffy Duck y Tweety.

Por otro lado, Clampett dirigió una película de ventas, co-animada por Chuck Jones y en el medio por Robert Cannon.

En 1934, Schlesinger estaba en una crisis tratando de encontrar un personaje de dibujos animados conocido.

Clampett asistió a Glendale High School y Hoover High School en Glendale, California, pero dejó Hoover unos meses antes de graduarse en 1931. Encontró trabajo en una fábrica de muñecas propiedad de su tía, Charlotte Clark.

Clampett estaba, en sus palabras, tan "encantado" por el nuevo medio de los dibujos animados sonoros que, en cambio, se unió a Harman-Ising Studios en 1931 por diez dólares a la semana.

Robert Emerson Clampett Sr. (8 de mayo de 1913 - 2 de mayo de 1984) fue un animador, director, productor y titiritero estadounidense.

Clampett nació en San Diego, California, hijo de Robert Caleb Clampett y Mildred Joan Merrifield.