Dody Weston Thompson

En agosto de 2013, Thompson Family Trust donó 491 copias originales en blanco y negro y en color de la fotografía de Dody y su archivo de documentos a Scripps College, Claremont, California.

Dody falleció en su residencia en Los Ángeles, California, el 14 de octubre de 2012 a las 8:30 am.

En 2006 recibió un Certificado de Reconocimiento de la Asamblea Legislativa del Estado de California por su contribución a las bellas artes, a la historia de la fotografía y como fundadora de la revista Aperture.

Weston: Trabajo de vida.

De todos los muchos simposios en los que participó, el más significativo fue el panel de mayo de 1998 en San Francisco, "A través de otra lente: una mirada histórica y crítica a la fotografía artística de California en las décadas de 1930 y 1940".

El artículo más significativo que escribió durante este período de tiempo fue "West Coast '50s" sobre el movimiento fotográfico de la costa oeste, que se publicó en la revista Exposure en 1981. Su artículo final que refleja la contribución duradera de Edward Weston apareció en Weston: Life Work

En cuanto al enfoque de Dody sobre el oficio, reflexiona en sus documentos personales (década de 1980):

Ahora, con treinta y tantos años, se llevó a Tahití una cámara de mano más pequeña y liviana (probablemente su Yashica Copal Yashicaflex TLR), que usó con menos frecuencia hasta 1977, y agregó película en color a su repertorio fotográfico.

Algunas de sus fotografías en color más espléndidas son de las famosas góndolas en el Gran Canal de Venecia.

Los famosos fotógrafos Michael A. Smith y Paula Chamlee, marido y mujer, recuerdan la aguda forma de ver las fotografías de Dody.

Dody tomó su última fotografía en blanco y negro en 1966 y su última fotografía en color de algas marinas mojadas en una roca de charca de marea en Point Lobos en 1997. Su última exhibición y participación como oradora pública fue en Los Angeles Valley College en 2006 como parte de la

Durante esta fase de su carrera, su fotografía fue conocida bajo el nombre profesional de Dody Weston Thomson.

Sin embargo, la película no se materializó y, según las notas de Dody, U.S. Camera imprimió sus fotografías del paraíso en 1961. Dody continuó tomando fotografías en blanco y negro hasta 1966. También fue contratada para escribir un capítulo sobre la famosa novelista Pearl Buck para American Winners.

En 1958, se inscribió en una emocionante oportunidad a bordo de la goleta Wanderer del actor Sterling Hayden como asistente de cineasta.

A principios de 1958, antes de que Dody partiera hacia el Pacífico Sur, conoció a Daniel Michel Thompson, un ejecutivo de una compañía aeroespacial, escultor, pintor y escritor ambiental.

Sus créditos en la pantalla incluyen un documental nominado al Premio de la Academia Cinematográfica The Naked Eye (1956), que destaca el trabajo de Edward.

Desafortunadamente, el matrimonio de Dody con Brett se volvió insatisfactorio en 1955 y ella se mudó a Los Ángeles.

En 1954-1955, ella y la fotógrafa Nata Piaskowski fueron curadoras de la innovadora exposición titulada Percepciones, una exposición en galería organizada por un colectivo de fotógrafos del área de la Bahía de San Francisco.

Dody también fue cofundador de la famosa revista Aperture, una revista de alta calidad para fotógrafos profesionales, que muestra las mejores imágenes y perfila a los artistas más aclamados del campo.

Teniendo la experiencia de trabajar bien juntos, los viajes por carretera continuaron con gran éxito.

La salud de Edward Weston empeoraba constantemente debido a la enfermedad de Parkinson y no pudo reunir 100 de sus mejores copias para su carpeta del 50 aniversario en 1952. Dody ayudó a producir 8250 copias de los 825 negativos principales de Edward para esta colección.

Dody y Brett finalmente se casaron en Point Lobos en Carmel, California, el 6 de diciembre de 1952. Aunque Dody se hizo conocida profesionalmente como Dody Weston después de casarse con Brett, eligió firmar su trabajo simplemente como "Dody".

La carrera fotográfica de Dody comenzó en 1952 cuando fue una de las dos ganadoras del prestigioso premio Albert M. Bender Award (conocido informalmente en Occidente como el "Pequeño Guggenheim"), que financió un año de trabajo en fotografía.

En 1951, Ansel les pidió a Dody y Brett que trabajaran con el Programa de Apoyo para Artistas de Polaroid Corporation para probar su última cámara de desarrollo propio, la Polaroid 95 Land Camera y la película Type 40.

El fotógrafo contemporáneo Merg Ross, hijo del fotógrafo Don Ross, comentó sobre las dos carreras de Dody en fotografía en blanco y negro y en color.

Dody fue invitado en 1949 a participar artísticamente con los miembros restantes de la organización fotográfica Group f/64, un bastión del emergente Movimiento Fotográfico de la Costa Oeste.

Dody escribió comentarios sobre la historia de la fotografía y sobre las técnicas de los fotógrafos contemporáneos, centrándose en los legados artísticos de Edward Weston y su hijo Brett Weston.

En 1949, su reputación llamó la atención de Ansel Adams.

Los primeros trabajos de cámara de Dody comenzaron a exhibirse, comprarse y representarse en varios museos y colecciones privadas, incluido el Museo de Arte de Santa Bárbara (1949) y el Instituto de Diseño de Chicago (1950).

Weston reconoció el considerable talento para escribir de Dody y le confió la elaboración del prefacio de My Camera on Point Lobos en 1949, lo que dio inicio a su prolífica carrera como escritora.

A principios de 1948, se mudó a "Bodie House", la casa de huéspedes que lleva el nombre de su estufa de leña en el complejo de Edward's Wildcat Hill, como su asistente de tiempo completo.

Dody fue el último de los asistentes fotográficos de Edward Weston y permaneció muy cerca de él durante los últimos 11 años de su vida mientras luchaba contra el Parkinson.

Luego buscó a Edward Weston en 1947 a la edad de 24 años. Mientras estaba de vacaciones de verano, condujo desde San Francisco hasta la playa cerca de su casa estudio en Carmel, contemplando cómo podría reunir el coraje para contactarlo.

Weston mencionó que esa misma mañana había escrito una carta a Ansel Adams, buscando a alguien que quisiera aprender fotografía a cambio de llevar su voluminosa cámara de gran formato y proporcionarle un automóvil que tanto necesitaba.

En 1946, el matrimonio de Dody en tiempos de guerra se deshizo y ella se divorció.

Naturalmente atraída por las artes, Dody asistió a una retrospectiva de Edward Weston organizada por Beaumont y Nancy Newhall para el Museo de Arte Moderno de San Francisco a principios de 1946. Quedó absolutamente fascinada con el estilo imaginativo y naturalista de la naciente tendencia fotográfica de la Costa Oeste.

Dody decidió casarse con su amor de Tulane, Bill Diffenderfer, en 1944. La pareja dejó Nueva Orleans y se dirigió a San Francisco, donde estuvo estacionado durante la Segunda Guerra Mundial.

También trabajó como remachadora de cargueros en Kaiser Shipyards en Richmond, California, al otro lado de la bahía de San Francisco.

A instancias de su madre, Dody se transfirió a la innovadora universidad de arte Black Mountain en la majestuosa y rural Carolina del Norte, donde fue estudiante de 1941 a 1943. Aprovechó esta oportunidad artística única y disfrutó de la libertad de creatividad que subrayó Black Mountain.

El don de Dody para ver las bellezas simples de la naturaleza se remonta a esos meses de teatro de verano en las Montañas Blancas de New Hampshire.

Mil novecientos cuarenta y nueve fue un año fundamental en lo profesional para Dody.

Dody Weston Thompson (11 de abril de 1923 - 14 de octubre de 2012) fue un fotógrafo y cronista estadounidense del siglo XX sobre la historia y el oficio de la fotografía.

Dody, un apodo de la infancia que adoptó por su cuenta, nació como Dora Harrison el 11 de abril de 1923 en Nueva Orleans.

Theodore Brett Weston (1911–1993) desarrolló un pulido más abstracto en su oficio fotográfico.

Famosos artistas fotográficos de este movimiento (también conocido como fotografía directa) adoptaron un enfoque realista de las imágenes.